ギリシャの民俗音楽と楽器

民謡：古き良き屋台骨

ウィキペディアは、デモティコ（デモティックまたはパラドシアコとも呼ばれる）を、ギリシャ本土と島々の伝統的な大衆音楽と位置づけ、その起源をビザンティン時代にさかのぼるとしています。20世紀初頭にレベティコやライコが広まるまで、主な大衆音楽ジャンルでした。その広がりは、一部には小アジアからの難民によって担われました。歌詞は、愛、結婚、死、自然、海、宗教についての匿名の民謡詩に基づいており、中にはオスマン時代の反乱者クレフテスを偲ぶ歌もあります。これを一つの旋律、一つの響きではなく、地域ごとの伝統の集まりとして捉えてください。

二つのテンポと踊り

歌には主に二つのテンポがあります。シルトスはよりゆったりとして流れるようであり、ピディクトスはより活気があり跳躍を伴い、両方を組み合わせた歌もあります。この音楽に合う踊りには、カラマティアノス、ツァミコ、バロス、ススタなどがあります。ハサピコはギリシャの大部分でブズーキに合わせて踊られ、ウィキペディアによれば、肉屋が社交の場で踊るようになる以前は、ビザンティンの軍事用剣術の稽古だったといいます。ウィキペディアの記事にはメンテナンス上の注記があるため、これらの起源にまつわる話は記事の説明として扱い、確定した歴史とはお考えにならないでください。ウィキペディアはさらに、テッサリアのシルトス音楽はギリシャの他の地域より活気があると付け加えています。

クレタ島と島々

クレタ島と近隣の島々では、クレタ・リラが主流で、しばしば長い首を持つリュートであるラウートが伴います。アスコマンドゥラと呼ばれるバグパイプも演奏されます。エーゲ海の島々では音楽にビザンティンのルーツがあり、島々の孤立が独特の地元スタイルを生みました。キクラデス諸島では、リラよりもバイオリンが一般的で、クラリネット、マンドリン、ダルシマーとともに演奏されます。イオニア諸島では、マンドリンやギターを伴い三人の男性が歌う「カンタデス」と呼ばれるロマンチックなセレナーデの異なる伝統があり、ヴェネツィアの影響を反映しています。つまり、それぞれの島々が独自の響きを持っているのです。

山々と北部

イピロスでは、歌はペンタトニックかつポリフォニックで、男女によって歌われ、19世紀にはクラリネットがリュートをほぼ置き換えました。マケドニアでは、幅広いオーボエであるズルナが好まれ、バスドラムのダウリ、そしてヴァイオリンとクラリネットが加わります。トラキアでは、山羊皮のバグパイプであるガイダが一般的です。ポントスのリラ、またはケメンチェは、ビザンティンとコーカサスの要素を保つポントス音楽の中心となる擦弦楽器です。これらの違いを知ることで、同じ伝統音楽を演奏していても、あるギリシャのフォークバンドと別のバンドの音がこれほど異なりうる理由が説明できます。ウィキペディアによれば、イピロスの歌は哀歌、器楽曲、酒宴の歌の3種類に分かれます。

ディナーで聴けるかもしれないもの

ディナーシアターでは、食事をしながらフォークミュージシャンによる生の伝統音楽が演奏され、主催者の説明では楽器名を挙げずに「伝統的」と表現されています。バンドは日によって異なるため、その夜にリラ、クラリネット、ラウトが聴けると約束できるガイドはありません。夜の催しは各地域の物語を語るため、音楽がその地域を反映していると期待するのは妥当ですが、あくまで可能性として捉えてください。最良の準備は好奇心です。どの楽器が主導しているかに耳を傾け、終演後にミュージシャンに尋ねてみましょう。

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こんな方には向いていません

これは伝統についての背景ガイドであり、コンサートのプログラムではありません。レベティコやブズーキクラブなど、特定のスタイルの一夜を望む方には、このディナーシアターは適していません。なぜなら、ここでは単一ジャンルのセットリストではなく、生のフォーク音楽が語りに織り込まれているからです。それを望む方は、スタイルと出演者名が明記された催しを探し、支払い前に予約ページでプログラムを確認してください。